Comment je crée: questions-réponses avec l'illustratrice et l'auteur Elizabeth Patch
Patch est professeur d'art au lycée et auteur de Plus à aimer, un beau livre d'illustrations qui présente des messages édifiants et inspirants sur la diversité corporelle et l'acceptation de soi. Avec son œuvre d'art unique, Patch célèbre la forme humaine. Et elle promeut un message très important: accepter, respecter et prendre grand soin de soi, quelle que soit sa taille.
Ci-dessous, Patch partage ce qui l'inspire, comment les «sabbats» non structurés l'aident à ralentir et à créer et la façon dont elle enflamme son imagination. Elle révèle également comment nous pouvons intégrer la créativité dans tous les domaines de notre vie.
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Q: Quelles sont vos inspirations pour votre travail?
R: Je suis toujours attiré par les artistes qui savent vraiment dessiner la figure humaine, que ce soit un artiste de la Renaissance ou un romancier graphique. Et je suis un démon pour la couleur et le motif. Mais la plus grande source d'inspiration pour mes illustrations est simplement que les gens regardent; Je suis fasciné par la variété infinie de formes et de formes de personnes.
Q: De nombreux coupables peuvent écraser la créativité, comme les distractions, le doute de soi et la peur de l'échec. Qu'est-ce qui a tendance à entraver votre créativité?
R: Je ne pense pas qu’il y ait un artiste vivant qui n’ait pas lutté contre le doute de soi et la peur de l’échec. Mais un autre grand tueur de l'impulsion créative est notre culture du multitâche constant. Si je n’ai pas assez de temps d’arrêt non structuré, mon énergie créatrice disparaîtra complètement.Comme la plupart des femmes modernes, je jongle entre un travail à temps plein, une famille et un foyer, et au final j'ai beaucoup de mal à être inspiré quand je suis fatiguée!
Q: Comment surmontez-vous ces obstacles?
R: Les siestes, la méditation et le yoga m'aident à me recentrer quotidiennement, mais j'ai également découvert l'importance de garder des «sabbats» hebdomadaires sans médias et non structurés.
J'éteins mon ordinateur, ma télévision, mon téléphone portable, ma tablette. Je range la liste des choses à faire et ignore toutes les choses que je «dois faire». Je demande à ma famille de me donner un peu d'espace et d'intimité, et je me permets de «perdre du temps».
Je joue avec mes fournitures artistiques, j'écris dans mon journal ou je pratique une compétence pratique et créative discrète (comme la couture, le tricot ou le travail dans le jardin), sans me soucier du résultat final. Parfois je passe juste une soirée par semaine, parfois je me fais plaisir pendant un week-end entier, parfois c'est une période de vacances entière.
Plus je me donne le temps de jouer sans me soucier d'être un «artiste», plus ma batterie créative reste chargée longtemps.
Q: Quelles sont certaines de vos ressources préférées sur la créativité?
R: L'un de mes livres préférés est La voie de l’artiste par Julia Cameron, un guide vraiment inspirant et pratique pour briser les blocages créatifs en puisant dans votre esprit artistique intérieur.
J'ai la chance de vivre à proximité des fabuleux musées et galeries de New York, et je suis constamment fasciné par ce que je vois, dont la plupart ressemblerien comme mes illustrations!
J'ai été connu pour fondre en larmes dans les musées, où je deviens essoufflé, heureusement épuisé par le pouvoir de la créativité humaine.
Q: Quelle est votre façon préférée de faire circuler votre créativité?
R: Ma méthode personnelle rapide pour démarrer un bloc créatif: je gribouille, oui gribouille! avec tous les stylos, crayons ou marqueurs de couleur sur lesquels je peux mettre la main. Je continue de griffonner jusqu'à ce que je me sente réchauffé, puis je griffonne encore. Le processus de fabrication de quelque chose, même une pile de papier griffonné, semble ouvrir le flux.
Q: Que conseillez-vous aux lecteurs pour cultiver la créativité?
R: Prenez un conseil des petits enfants: ramassez les matériaux (que ce soit de la peinture, du tissu ou autre) et plongez-vous directement. Et si vous faites un gâchis? Et si ce n’est pas parfait?
Comme tout le reste, la créativité demande de la pratique.
La créativité est un processus, pas un résultat final.
Q: Y a-t-il autre chose que vous aimeriez que les lecteurs sachent sur la créativité?
R: La créativité n'est pas quelque chose qui se limite à produire quelque chose de «Artsy» ou «Crafty». La créativité peut être engagée dans presque toutes les activités banales.
Regardez dans un réfrigérateur «vide» et créez quelque chose de merveilleux à manger. Regardez dans votre placard plein de «rien à porter» et mélangez les choses en une combinaison créative que vous n’avez jamais essayée auparavant.
Même les problèmes peuvent être sources d'inspiration créative! Un désaccord avec votre conjoint? Vous essayez de gérer un budget trop petit? Demandez-vous: Comment puis-je créer une solution à ce problème?
