Les émotions peuvent jouer un rôle dans la créativité

Les chercheurs ont trouvé la preuve clinique que nos émotions et notre créativité sont liées.

Dans une nouvelle étude, les chercheurs ont découvert que le fonctionnement des circuits neuronaux associés à la créativité était considérablement modifié lorsque les artistes tentaient activement d'exprimer leurs émotions.

Les résultats sont le résultat d'une nouvelle étude de balayage du cerveau de pianistes de jazz.

Les experts expliquent qu'au cours de la dernière décennie, une collection d'études de neuroimagerie a commencé à identifier les composants d'un circuit neuronal qui fonctionne dans divers domaines de la créativité.

Cependant, la nouvelle recherche suggère que la créativité ne peut pas être pleinement expliquée en termes d'activation ou de désactivation d'un réseau fixe de régions cérébrales.

Au contraire, les chercheurs ont déclaré que lorsque des actes créatifs engagent des zones du cerveau impliquées dans l'expression émotionnelle, l'activité dans ces régions influence fortement les parties du réseau de créativité cérébrale qui sont activées et dans quelle mesure.

«L'essentiel est que l'émotion compte», a déclaré l'auteur principal Charles Limb, M.D. «Il ne peut pas s'agir simplement d'une situation binaire dans laquelle votre cerveau est un moyen lorsque vous êtes créatif et un autre lorsque vous ne l'êtes pas. Au lieu de cela, il existe de plus en plus d'états créatifs et des versions différentes. Et l'émotion joue un rôle crucial dans ces différences.

La nouvelle recherche apparaît dans la revue Rapports scientifiques.

Dans sa pratique chirurgicale, Limb, maintenant professeur d'oto-rhino-laryngologie à l'Université de Californie à San Fancisco et saxophoniste de jazz accompli, insère des implants cochléaires pour restaurer l'audition. Des recherches antérieures de Limb et d'autres ont utilisé l'imagerie par résonance magnétique fonctionnelle (IRMf) pour étudier l'improvisation musicale, le rap freestyle et le rendu des caricatures.

Les caricatures sont des actes créatifs qui se déroulent en temps réel et sont donc plus susceptibles d'être étudiés en laboratoire pour désactiver une région cérébrale connue sous le nom de cortex préfrontal dorsolatéral (DLPFC), impliquée dans la planification et la surveillance du comportement. Cette désactivation du DLPFC a été considérée comme une signature neuronale de «l'état de flux» que les artistes peuvent entrer pour libérer des impulsions créatives.

Mais dans la nouvelle étude, dirigée par la première auteure Malinda McPherson, les chercheurs ont constaté que la désactivation du DLPFC était significativement plus importante lorsque les musiciens de jazz, qui jouaient d'un petit clavier dans le scanner IRMf, improvisaient des mélodies destinées à transmettre l'émotion exprimée dans un «positif »(Une photographie d'une femme souriante) que lorsqu'ils visaient à capturer les émotions dans une image« négative »(une photographie de la même femme dans un état de détresse légère).

D'autre part, les improvisations visant à exprimer l'émotion dans l'image négative étaient associées à une plus grande activation des régions de récompense du cerveau, qui renforcent les comportements menant à des résultats agréables, et une plus grande connectivité de ces régions au DLPFC.

«Il y a plus de désactivation du DLPFC pendant les improvisations heureuses, indiquant peut-être que les gens entrent plus dans un 'groove' ou une 'zone', mais pendant les improvisations tristes, il y a plus de recrutement de zones du cerveau liées à la récompense», a déclaré McPherson, un étudiant diplômé en altiste classique dans le programme Harvard-MIT en biosciences et technologie de la parole et de l'audition.

"Cela indique qu'il peut y avoir différents mécanismes expliquant pourquoi il est agréable de créer de la musique joyeuse ou triste."

Parce que les images elles-mêmes pouvaient induire une réponse émotionnelle chez les musiciens, en plus des scans cérébraux effectués pendant que les musiciens improvisaient, chaque session de numérisation comprenait également une période pendant laquelle les musiciens regardaient passivement les images. Pour chaque musicien, toutes les données d'activité cérébrale générées pendant ces périodes de visionnage passives, y compris les réponses émotionnelles, ont été soustraites de celles obtenues lors de leurs performances musicales.

Cela a permis aux chercheurs de déterminer quelles composantes de l'activité cérébrale dans les régions émotionnelles étaient fortement associées à la création des improvisations.

De plus, a déclaré M. Limb, l’équipe de recherche a évité de biaiser les performances des musiciens avec des mots comme «triste» ou «heureux» lors de la formation des musiciens avant les expériences.

«L’idée que nous pouvons étudier la créativité complexe des artistes et des musiciens d’un point de vue neuroscientifique est audacieuse, mais c’est une notion avec laquelle nous sommes de plus en plus à l’aise», a déclaré M. Limb.

"Non pas que nous allons répondre à toutes les questions, mais que nous avons le droit de les poser et de concevoir des expériences qui tentent de faire la lumière sur ce processus humain fascinant."

Source: Université de Californie, San Fancisco / EurekAlert